□ 杨鲜

“十五五”规划纲要提出，“繁荣互联网条件下新大众文艺”，凸显了新大众文艺在国家文化建设中的重要地位。

新大众文艺是顺应数字化、网络化、智能化时代变革，人民大众担当主创、主角，运用人工智能、移动终端等新技术，创新文艺形式和表达方式，呈现共创共享的一种新型文艺形态。深挖新大众文艺与讲好中国故事的内在关联，用好这支“当代话筒”，能够推动中国故事实现更高效、更广泛的国际传播。

从文艺“为大众写”到“大众自己写”

在中国文艺发展的历史脉络中，人民性始终是一以贯之的鲜明底色。“大众”一词的内涵演变，见证着中国社会的发展，也折射出文艺人民性的演进轨迹。

1942年，毛泽东同志在《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出，文艺“为人民大众首先为工农兵服务”的方向，确立了文艺大众化的根本前提。秧歌剧、陕北民歌等作品扎根革命实际，让文艺人民性在革命年代焕发强大生命力。

进入新时代，习近平总书记指出，“社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺”。“大众”的范畴拓展，文艺的人民性被赋予更丰富的时代内涵。

从大众文艺到新大众文艺，是文艺形态的迭代，更是文艺人民性的传承拓展。传统大众文艺以专业工作者为创作主体，本质是“专业创、大众享”的单向模式，创作门槛高，群众表达意愿未能充分释放。新大众文艺则依托数字技术，打破创作壁垒，让普通群众成为故事讲述者与创作者，形成“人人皆可创作”的新生态，推动从“为大众写”到“大众自己写”的深层转变，有利于推动中国故事传播实现质的飞跃。

新大众文艺是数字时代下的全方位革新

新大众文艺并非对传统大众文艺的简单延续，而是数字时代下的全方位革新，二者在创作主体、方式方法、核心理念上差异显著，这种“新”重塑了中国故事讲述模式，也拓宽了对外传播边界。新大众文艺以互联网为支撑，兼具“全民化、数字化、互动化”特质。

比如，传统大众文艺由专业工作者、知识分子等群体主导，普通群众被动接受，中国故事叙事视角单一，缺乏烟火气。新大众文艺的创作主体，则包括外卖诗人、农民作家、乡土短剧创作者等普通群体。他们用笔墨、镜头记录职场甘苦、乡村变迁、人间温情。勇敢“开麦”的你我他，是剧中人，更是剧作者。

再比如，传统大众文艺受纸质媒介、线下展演限制，创作门槛高、传播范围窄、互动性弱。新大众文艺依托互联网、AI、5G等技术，实现全链条创新，创作门槛大幅降低、传播形态多元、互动性增强，大大提升了中国故事的传播力。

如今，“网文、网游、网剧”已成为中国文化出海“新三样”，这种文艺新形态成功出海的现象不仅是文化贸易的新增长点，更是中国文化软实力提升的重要体现。

新大众文艺为中国故事对外传播开辟了全新路径，但当前仍未能将传播潜力完全转化为讲好中国故事的实际效能。比如，重海外数据而忽视文化内核传播，重传播效率而忽视故事表达本质，重本土化改编而淡化文化标识，这些局限让“如何用好这支当代话筒”成为新时代文艺工作亟待破解的重要课题。

把“遥远叙事”变为“身边日常”

锚定价值内核，把准故事传播“定盘星”。用好这支“话筒”，首要任务是锚定中国故事价值内核。根植中华优秀传统文化、凝聚社会主义核心价值观、彰显中国式现代化成就，传递中国人民的勤劳善良与家国情怀。新大众文艺创作应扎根这一内核，挖掘非遗、传统民俗等文化元素，融入乡村振兴、科技创新等主题，将社会主义核心价值观融入日常叙事，让海外受众在读懂故事的同时，理解中国价值理念。

贴合群众语境，激活故事传播“共情点”。新大众文艺的优势是扎根人民，要用人民熟悉的方式讲述故事。语言上，摒弃晦涩话语，可用接地气的通俗表达、方言或网络热词，传递亲切感；场景上，聚焦城市街头、乡村田野等日常场景，让中国故事从“遥远叙事”变为“身边日常”；情感上，挖掘亲情、奋斗等共通情感，以真实表达引发国外受众共鸣。

推动跨界融合，提升故事传播“含金量”。跨界融合是提升传播质量的关键。一方面，推动传统文艺与新形态融合，用短视频演绎戏曲、用直播展示非遗，让传统文艺焕发新生；另一方面，推动新文艺形态联动，将网络文学IP改编为微短剧，借助AI实现多形态转化，适配不同受众；同时，推动专业工作者与大众创作者联动，兼顾作品真实性与艺术性，避免浅表化、同质化。

坚守创作初心，筑牢故事传播“防火墙”。用好这支“话筒”，应摒弃不正确的流量导向。大众创作者要专注挖掘真实故事、传递正向价值，拒绝博眼球表达；平台要健全审核机制，加大优质内容扶持，净化创作生态；行业要完善规范、加强监管，健全版权保护。推动新大众文艺从“量多”向“质优”转变，成为讲好中国故事的可靠载体。

从传统大众文艺到新大众文艺，变革的是叙事与传播方式，不变的是人民立场。唯有锚定价值内核、贴合人民语境、推动跨界融合、坚守创作初心，才能用好这支“当代话筒”，让亿万普通人都能成为中国故事的讲述者，让中国声音传得更远、更响。

（作者单位：武汉科技大学党委宣传部融媒体中心）