双人舞《羽翼下的晴空》。通讯员供图

荆楚网（湖北日报网）讯（记者林琳  范天汝 通讯员常静  江盈）8月18日下午，第十一届全国残疾人艺术汇演的舞台上，来自武汉市第一聋哑学校的听障舞者朱之怡与戴鑫，以一支饱含深情的双人舞《羽翼下的晴空》，为全国观众带来了一场震撼心灵的视听盛宴。这对特殊舞者的每一个旋转、每一次托举，都凝聚着数月打磨的汗水，更彰显着残障群体突破局限、拥抱生活的生命热忱。

演职人员采访视频。编辑郝琪剪辑

五月淬炼：从校园排练到全国舞台

演出现场。通讯员供图

今年初春，学校萌生了编排双人舞报送全国汇演的想法。向武汉市残联汇报了编创的想法后，残联领导特别支持，并邀请武汉市歌舞剧院编导团队的熊伟、陈彦杰、罗佳祎三位编导和学校共同创作。3月构思蓝图，4月进入白热化打磨阶段，5月18日完成校内录像，5月20日顺利通过全国初赛。《羽翼下的晴空》的诞生之路，每一步都走得扎实而坚定。

15岁的朱之怡与17岁的戴鑫，是这支舞蹈的主角。为确保呈现节目最好效果，特别设置AB角，两组舞者在良性竞争中互教互学、切磋琢磨，用纯粹的善意诠释着“同行者”的意义。“这群孩子心里干净得像块水晶，总想着为别人搭把手。”副校长杨小玲的话语中满是欣慰，这份纯真也成为舞蹈最动人的底色。

以舞为镜：照见成长里的深情守望

双人舞《羽翼下的晴空》。通讯员供图

《羽翼下的晴空》的动人之处，在于它扎根于真实的生命体验。舞蹈以听障女孩朱之怡的成长轨迹为蓝本，用肢体语言搭建起通往听障孩子内心世界的桥梁。

舞台上，朱之怡饰演的角色从懵懂孩童步入青春期，听力障碍曾让她困惑于世界的不公，在意旁人的目光，与父母间筑起隔阂。而戴鑫饰演的父亲，始终是她身后沉默的“羽翼”：在她落泪时轻拍后背，带她触摸春风里的花香鸟语，用无言的守护撑起一片晴空。时光流转，当“父亲”两鬓染霜，“女儿”终于读懂那份深沉的爱，转身成为支撑父亲的力量，携手走向远方。

“当你看到父亲的两鬓已经斑白了，这个时候你需要做的就是去拥抱你的父亲，心疼与感激会从心底涌到眼眶。”杨小玲这样指导朱之怡捕捉角色的情感脉动，让舞蹈成为跨越无声世界的情感载体。

破茧之路：用智慧与坚韧拆解难题

双人舞《羽翼下的晴空》。通讯员供图

对听障舞者而言，排练场就是没有硝烟的战场。为帮助她们精准记牢动作，老师们想出“故事记忆法”。“你看小鸟飞得多美”一句话，就让飞翔的动作深深刻进脑海。节目排练教师杨杉也时常根据舞者特点进行动作的微调，力争让每个姿态都既符合艺术表达，又契合她们的身体节奏。

节奏把控是另一道难关。“先讲透节拍强弱，再练眼神落点与呼吸频率，让身体形成自然韵律。”该校毕业生李鑫如今回到母校任教，负责基本功训练的他，用耐心帮孩子们打磨动作。

舞蹈中多次出现的托举动作，是视觉亮点，更是默契“试金石”。饰演父亲的舞者需将同伴稳稳扛在肩头、托向空中，这不仅考验力量，更依赖心照不宣的配合。“做动作前一起默数节拍，跳舞时紧盯对方的呼吸节奏，让两个人像一个人一样发力。”杨小玲说，无数次磨合中，孩子们懂得了“同频共振”不仅是舞蹈技巧，更是人与人之间最珍贵的连接。

日复一日：用执着雕刻完美瞬间

演出现场。通讯员供图

舞蹈动作框架在两周内就已定型，但从4月到8月，舞者们从未停歇。每天上下午各练三四个小时，课余时间还要反复巩固，连落地时脚的位置稍有挪动，都要重复练习七八遍直至精准。“舞蹈的美，就藏在毫厘之间的准确里。”老师的话，被孩子们刻进了每日的汗水里。

在杨小玲看来，这场历练早已超越艺术本身：“让她们在舞蹈里体会真情，学会感恩，这才是最珍贵的成长。”

以梦为翼：让热爱成为生命的底色

演出现场。通讯员供图

对朱之怡而言，舞蹈是生命不可分割的部分。当被问及未来想考取哪所院校时，这个15岁的女孩虽未给出确切答案，眼中却闪烁着笃定的光芒。那份对舞蹈的热爱，早已冲破无声的壁垒，成为照亮前路的星光。

舞台落幕，掌声不息。《羽翼下的晴空》向众人展示，生命的力量从不因缺憾而削弱，那些在困境中生长的热爱与坚韧，终将化作羽翼，载着每个追梦者飞向属于自己的晴空。